Varo, alors dans la quarantaine, a fait sa percée avec une exposition de groupe en 1955, montrant des peintures qui traitaient du subconscient, du mystique et du métaphysique ; dans beaucoup, le protagoniste ressemblait à Varus.

Elle s’intéressait au tarot, à l’astrologie et à l’alchimie, qu’elle équilibrait avec un amour de longue date pour la science, en particulier la géologie, a déclaré Arcq dans une interview. Le travail de Varo a fusionné ces intérêts.

“Elle essayait de trouver l’intersection entre le mystique et le scientifique”, a déclaré Arcq.

Dans la peinture de Varo “Harmonie” (1956), une personne (peut-être un homme ou une femme) est assise à un bureau dans une pièce caverneuse, enfilant des objets tels que des cristaux, des plantes, des figures géométriques et des morceaux de papier de formules mathématiques sur une portée musicale qui ressemble à un boulier ou un métier à tisser. Des figures ressemblant à des muses semblent sortir des murs. La personne, a écrit Varo dans une note à sa famille, “essaye de trouver le fil invisible qui relie toutes choses”.

À l’époque, il vivait avec Walter Gruen, un exilé autrichien qui possédait un magasin de disques de musique classique populaire. Elle croyait au talent de Varo et l’encourageait à se consacrer sans réserve à la peinture.

Varo a eu sa première grande exposition personnelle à Mexico en 1956. Ce fut un succès auprès des critiques et des collectionneurs, ainsi que du célèbre muraliste mexicain Diego Rivera, qui aurait déclaré que Varo était « parmi les artistes féminines les plus importantes au monde. . « Sa deuxième exposition personnelle, en 1962, est également un succès.

Varo est décédé d’une crise cardiaque le 8 octobre 1963. Il avait 54 ans. Gruen est devenue une défenseure infatigable de son travail et de son héritage, et une rétrospective posthume de 1971 au Musée d’art moderne de Mexico a attiré les foules.

La valeur du travail de Varo a monté en flèche ces dernières années, en grande partie en raison de sa rareté, de sa qualité et de ses images saisissantes.

“Cela a un effet magique”, a déclaré Norris. “Il y a une lueur et une lumière dans son travail, un peu comme ce que vous voyez dans une grande peinture de la Renaissance.”